פרויקט המחול הייחודי ביוזמת ובתמיכת משרד התרבות "הרמת מסך 2013" יוצא לדרך, זו השנה ה-24 ברציפות.
במסגרת הפרויקט יוצגו לראשונה 8 יצירות מחול חדשות בתל אביב ובירושלים במהלך חודש נובמבר וכן יתקיימו סדנאות עבודה ליוצרים.
זו השנה הרביעית שעל הניהול האמנותי מופקדים: רונית זיו ויורם כרמי, השניים התבקשו לבחור ולחנוך את היוצרים שעבודותיהם יועלו ב"הרמת מסך" 2013. ניהול הבמה וההפקה מופקדים זאת השנה העשירית בידי פסטיבל ישראל בראשותו של יוסי טל גן. ובהפקתה של מירי מנירב.
בתכנית: 8 עבודות בכורה של כוריאוגרפים שיועלו בין התאריכים:
14- 23 בנובמבר במרכז סוזן דלל, תל אביב, 25- 27 בנובמבר בתיאטרון ירושלים, ירושלים.
מצ"ב קומוניקט, תחקירים אודות היוצרים, פרטים רלוונטים על העבודות וכמובן תמונות יח"צ להתרשמות.
העבודות שתועלנה במסגרת "הרמת מסך 2013":
מסך 1:
"Girls" – מאת רועי אסף
רועי אסף, שואב דימויים על נשיות מאובידיוס, לתוך מחול של חמש רקדניות שכולו הדר ותפארת למין הנשי.
בהשתתפות: אריאל פרידמן, אוליביה קורט מסה, יוליה קראוס, ניצן משה, ענבר נימרובסקי.
רועי אסף
רועי אסף, יליד 1982. נולד וגדל במושב שדה משה שבחבל לכיש בגיל 16 התחיל את דרכו במסגרת מחול שהונחתה על ידי רגבה גלבוע ופעלה במתנ"ס שבטי ישראל, קרית גת.
שנתיים לאחר מכן התגייס לצנחנים ועם שיחרורו פגש את עמנואל גת ויחד שיתפו פעולה משנת 2003- 2010.
את עבודתו הראשונה אשר נרקדה על ידי רגבה גלבוע ואסף עצמו, "באנו בגלל הכנפיים, נשארנו כי לא יכולנו לעוף" יצר אסף עבור התחרות "גוונים במחול 2005". אשר זיכתה אותו בפרס הראשון.
בשנת 2006 היה שותף ליצירת העבודה K626 כאסיסטנט לכוריאוגרף עמנואל גת.שנה מאוחר יותר עבר אסף להתגורר בעיר איסטר שבדרום צרפת יחד עם להקת עמנואל גת.ב2009 המשיך את שיתוף הפעולה עם גת כאשר עבדו יחד על הדואט – ואריציות חורף וכאסיסטנט כוריאוגרף בעבודה HARK שנוצרה עבור האופרה של פאריז.
בשנת 2010 חזר ארצה אחרי תקופה של 3 שנים בצרפת.באותה השנה התמנה אסף ל"אמן עמית" בלהקת המחול ההולנדית, NND ויצר עבורה את "Rock" עבודה קבוצתית עבור כל חברי הלהקה.בפסטיבל "הרמת מסך 2011" העלה אסף את עבודתו " 6 שנים מאוחר יותר", אשר זכתה בפרס הראשון לכוריאוגרפיה בתחרות המחול הדנית "5th Copenhagen International Choreography Competition"
בנוסף לפרס הכוריאוגרפיה זכה אסף גם בפרס ההפקה והוזמן ליצור עבודת מחול עבור להקת המחול – Cross Connection Ballet"
בנובמבר 2012 בפסטיבל "הרמת מסך" הציג אסף את עבודתו – "הגבעה", עבודת טריו לשלושה גברים אשר זכתה בפרס הראשון לכוריאוגרפיה בתחרות המחול הבינלאומית בהאנובר 2013,באותה התחרות קיבל אסף את פרס ההפקה על ידי Staatstheatre Tanz Braunschweig.
במאי 2014 ייצור אסף עבודה חדשה עבור להקת המחול השבדית Norrdans.
"הבל" – מאת רייצ'ל ארדוס
רייצ'ל ארדוס, מפעילה שבעה גברים ביצירה השואבת את השראתה משבעת החטאים ברי התמותה בנצרות. לראשונה יהיו שותפים ציירים, נטע הררי נבון ומילי ברזילי, במסך בו יוכלו ליצור פן נוסף שישקף את ראייתם האמנותית והטכניקות השונות, זוהי יצירת מחול לרקדנים גברים אשר מפנה מבט עכשווי אל שבעת חטאי הנצרות- כעס, תשוקה, קנאה, עצלות, גאווה, גרגרנות ותאוות בשרים.
בהשתתפות: עדי בוטרוס ,יואב גרינברג, גיל קרר, עמית מרציאנו, לירון עוזרי, שניר נקר.
רייצ'ל ארדוס
זוכה פרס שרת הקליטה לאמנים יוצרים לשנת 2012, כוריאוגרפית עצמאית, חברה בעמותת הכוריאוגרפים, מתגוררת ויוצרת בתל אביב.
עלתה לארץ מאנגליה בשנת 2002, שם סיימה בהצטיינות לימודי תואר שני בכוריאוגרפיה בLaban Centre .
בשנים האחרונות זכו עבודותיה בפרסים ובהכרה בינלאומית רחבה, יצירותיה הועלו בפסטיבלים מרכזיים בארץ והוצגו בחו"ל לרבות אנגליה, דרום אפריקה, סין, איטליה, קפריסין, ניו יורק, דנמרק, שוויץ, גרמניה, קירגיזסטן, בלארוס, קזחסטן, טאג'קיסטן, סלובקיה ובוושינגטון.
עבודתה 'ALMA' אשר הועלתה לראשונה בגוונים במחול, זכתה ב- 2008 בפרס היוקרתי של תחרות ה – ' AICC ' ב Aarhus דנמרק. ב- 2009 נבחרה עבודה זו מבין מאות עבודות של כוריאוגרפים בעולם להופיע על ידי ה- Ensemble City Dance ואומצה על ידם 'כפרויקט הנבחר הבא'. עבודותיה הוזמנו להציג על במות יוקרתיות וחשבות בעולם כגון בימת בית האופרה המלכותית בלונדון, ובוושינגטון על בימת ה Kennedy Centre.
ב 2010 רייצ'ל לקחה חלק בפרויקט אירוח בינלאומי למחול בעיר קורק באירלנד. ב 2011 היא הוזמנה ליצור עבור עידו תדמור את הסולו'and Mr' ומאז היצירה מוזמנת ומציגה בעולם ביעדים כגון ארצות הברית, קוריאה, אפריקה, ברזיל, קפריסין והונג קונג, היצירה עובדה לדואט 'and Mr- גרסת הכוריאוגרף' בביצועם של עידו תדמור וסטפן פרי והוצגה כבכורה בינלאומית בניו יורק, ובוושינגטון לשם הוזמנה על יד 'Company E' ובלונדון ב Third Row Compnay" .
מסך 2:
"Nishbar" – מאת עידן שרעבי
לאחרונה נקלעתי למצב בריאותי בו עלי להחליט בין שחור ולבן.
לאחר התייעצויות רבות עם רופאים שונים מצאתי עצמי באותו המקום בו היתי לפני כן.נשען על הזמן שממשיך לנוע ללא הרף, גיליתי עם הזמן שקיימת מראה בין השחור ללבן ובשני המקרים עלי לשאול את עצמי אותן שאלות שנשאלו כבר בעבר. הלכתי למראה בביתי והתחלתי להתמלא השראה מעצם ההשתקפות ,מהר מאוד מצאתי את עצמי יוצר שוב גיליתי שזו היתה כנראה ההחלטה הנכונה עבורי.
בהשתתפות: דור ממליה, אילן קו ועידן שרעבי.
עידן שרעבי
עידן שרעבי, נולד בישראל, בוגר תלמה ילין וג'וליארד ורקדן לשעבר ב NDT ולהקת בת שבע. זוכה פרס 'זרספי' לכוריאוגרפיה בג'וליארד ב-2006.
בשנת 2010 הוכרז ע"י ה NDT ככוריאוגרף עולה ונבחר ליצור עבור הלהקה.
לאורך השנים הוצגו עבודותיו של שרעבי באולמות ברחבי העולם.
כששב ארצה יצר את הערב ל'מחולוהט' 2010 HOME
והוזמן ליצור ל "פרויקט" של בית האופרה הישראלי.
ב-2012 זכה במקום השני בתחרות הבינלאומית לכוריאוגרפיה בקופנהגן
והוזמן ליצור יחד עם ה NND- בהולנד.
כמו כן הוזמן ללמד בביה"ס אלוין איילי, ביה"ס למחול עכשווי בהמבורג ובאקדמיה לבלט בגוטנבורג. בקיץ 2012, הוצגו יצירותיו החדשות עבור Ballet Junior de Geneve , שוויץ, ולהקת המחול הקיבוצית, ישראל.
בספטמבר,פ 2012 פתח שרעבי את קבוצתו " עידן שרעבי ורקדנים" ואשר הוזמנה להופיע עם יצירותיו החדשות בישראל, שוודיה, בלגראד וניו יורק,
בחודש אוגוסט הופיעו הם בדנמרק בפסטיבל . 'Copenhagen Summer Dance 2013'
בחודשים הקרובים יוצגו עבודותיו החדשות של שרעבי עבור להקת ZDT שבקליפורניה, בלהקת הבלט הישראלי, ופסטיבל 'הרמת מסך 2013.
"Asphalt" – מאת נדר רוסנו
נדר שואל בעבודתו האם אנחנו יכולים לחזור אחורה למקום שחווינו מגבלה שמנעה משהו מאיתנו והגבילה את התממשות הפוטנציאל שבנו?האם נוכל לאפשר לאיכות אחרת לצמוח מתוך המגבלה עצמה, לגדול מתוכה? האם מגבלות הן כוח כופה ומצמצם, מקור לכאב- או שאולי ניתן להשתמש בהן ככוח יצירתי שמנחה אותנו ומעניק לנו משמעות בנקודות מסוימות בזמן?
בהשתתפות: עדי וינברג, נדר רוסנו, יוחאי גינטון
נדר רוסנו
כוריאוגרף, רקדן ומורה למחול.
בוגר הסדנא להכשרת רקדנים בקיבוץ בגעתון בהנהלתה של הגברת יהודית ארנון ז"ל.
משנת 2005 פועל כיוצר עצמאי בפרויקטים שונים בארץ ובעולם, עבודותיו עלו בישראל ובאירופה.
רוסנו מלמד מחול עכשווי, קומפוזיציה, אימפרוביזציה וסדנאות תנועה בישראל ובעולם והוזמן להעביר שיעורים בספרד, גרמניה, פולין, ארצות הברית, שוויץ וליטא.
רוסנו זכה למלגות ובפרסים בינלאומיים (מקום שני בתחרות הבינלאומית לכוריאוגרפיה הנובר, מקום שני בתחרות הבינלאומית דיסלדורף, גרמניה)עם עבודותיו וכמו כן יצר עבודה באורך מלא לתיאטרון Odeon Theatre והוזמן לעלות בכורה בלהקת PTT בפוזנן (2014 אפריל(
"IN THEIR VIEW"– מיכאל גטמן
העבודה עוסקת בעיסוק שבמלאכת העבודה , בשותפות האינטימית בין צורות באפלה, שאלות, אנשים,מבטים,צדודית,מעשים, כוונה, סתירה,חומרים, עניין,הרהור,ערעור,מילה,עצירה,איפוס,אי נחת,רגע,שינוי.
בהשתתפות: נעה ממרוד, אדו טורול, רותם יהודה, ראפת חטאב, מרב יודלביץ.
מיכאל גטמן
כוריאוגרף, רקדן, מורה ומנחה סדנאות אימפרוביזציה, קומפוזיציה ורפרטואר.
זוכה מלגת קרן תרבות אמריקה – ישראל ליוצרים צעירים בשנת 2006.
בוגר אולפן למחול בת דור ת"א ותיכון לאומניות עירוני א' בתל אביב. כרקדן, מיכאל רקד בלהקת בת-שבע, בלהקת 'Pretty Ugly'- Amanda Miller, Germany וב – 'Ballet Saarbrucken', Germany.
מיכאל עבד עם הכוריאוגרפים: אוהד נהרין, אמנדה מילר, מרגיוריט דונלון, וויליאם פורסייט, עמנואל גת ומיכאל שומאכר.
החל משנת 2005 גטמן הוא כוריאוגרף עצמאי. היצירה 'Ramification'זיכתה את מיכאל בפרס השני לכוריאוגרפיה ופרס ראשון לביצוע יוצא מן הכלל ב- Cross Connection Ballet, תחרות בינלאומית לכוריאוגרפיה בדנמרק 2008.
בנוסף, זיכתה את מיכאל בפרס חבר השופטים ב- Festival Minjatore תחרות לכוריאוגרפיה, בלגרד 2009.
עבודותיו הוזמנו והוצגו בפסטיבלים שונים ברחבי העולם, פסטיבל Sur Le Frontiers בתאטרון הלאומי של פריז Chaillot, Holland Dance Festival, פסטיבל Open Look בסנט פטרסבורג, TerniFestival באיטליה, פסטיבל Bassano Del Grappa ועוד.
מסך 3:
"DEADY" – מאת גיל קרלוס הרוש
כובד הדממה מתעצם והתשוקה להיות נראים גוברת. רק אובססיות נותנות מענה לריקנות.הדפוס המוכר מהעבר קובע את העתיד ונדמה שאין סוף לבדיקת גבולות העצמי והסובבים.היצירה עוסקת ביחסים משפחתיים שנויים במחלוקת, המונעים מחסכים, פחד ואהבות שונות.היצירה מוקדשת לשרי ציבולסקי .
בהשתתפות: גפן ליברמן, אלה פוקס בראונר ואייל ויזנר
גיל קרלוס הרוש
יליד 1989. יוצר מחול ואומנות במתית, מורה למחול וסטודנט לפסיכותרפיה. את הכשרתו כרקדן רכש בתיכון תלמה ילין לאומנויות
בגבעתיים ובאקדמיה למחול של העיר רוטרדם, הולנד. לקח חלק בפרויקטים של כוריאוגרפים רבים באירופה ובישראל.
בחזרתו ארצה זכה בפרס עידוד היצירה לשנת 2010 ע"ש אהוד מנור ז"ל – מטעם אמ"י והציג בכורות בפסטיבל "גוונים במחול 2011"
"ו"מחול אחר 2012" שתיים מיצירותיו באורך מלא GOOD ENOUGH, ו- WHITE WASH הוצגו במגוון ארועים בינלאומיים.
כמו כן, יצר ועיבד קטעים מתוך הרפרטואר העצמאי שלו במגוון בתי ספר, להקות ופסטיבלים ברחבי העולם.
"קרוב" – מאת אפרת רובין
יצירת מחול עכשווי ודרמה, המתארת חיי משפחה במצבי קיצון דרך עיני הפסיכולוגיה.הריקוד בודק את המוכר והמודחק, הזהות והטשטוש במבנה המשפחתי. גבול דק בין קרבה לעימות סטרוקטורה של רשמי ילדות לתוך תנועה.על הצורך באובססיה, כובד הדממה והתשוקה להיות נראים. החלל נסדק והחפצים מנצנצים. לא מצליחים לדבר. רק זוכרים מה אסור שיאמר.חלום המתאר התנהלות של משפחה המתקדמת יחד במרחב מצומצם בו נחשפים יחסי הקרבה והעימותים. בכל אחת מהנפשות מסתתרת "ציפור מוזרה" ולכולם סוד משותף. על זהות, דיכוטומיה, סמלים במוסד חברתי מצומצם, מסע ב"לא מודע קולקטיבי", סטרוקטורליזם ואופני מחשבה.
בהשתתפות: מיכל גימלשטיין, נועה גימלשטיין, אלון קרניאל ועדי ויינברג
אפרת רובין
ילידת 1977.
כוריאוגרפית, רקדנית, מעצבת ואמנית בין תחומית. רקדה והתמחתה ככוריאוגרפית בP.A.R.T.S – (Performing Arts Research & Training (Studio שבבריסל השייך ללהקת ROSAS הבלגית.
בוגרת בצלאל במחלקה לתקשורת חזותית ובעלת תואר ראשון B.Des בעיצוב.
בוגרת תלמה ילין ורקדנית מצטיינת בצה"ל.
במשך שתיים עשרה השנים האחרונות יצרה עבודות בין תחומיות, כאשר יצירותיה הוצגו בפסטיבלים רבים למחול, פסטיבלים לוידאו ובתערוכות בישראל ובחו"ל.
מרצה למחול עכשווי במסגרת היחידה הרב מחלקתית בבצלאל. הקימה את קבוצת Moving Hold בשיתוף עם אוסי ולד, המשלבת מחול, אנימציה ווידאו. יצרה שיתופי פעולה אמנותיים עם ענת שמגר, דנה לוי, מיכל מאיר, דגנית שמי ועוד.
"אקווריום" – אודליה קופרברג
דיסוציאציה. הניתוק כטכניקה . וירטואוזיות ההפרדה, מידור הגוף לאיברים, השטחת הגוף לדו מימד. כל אלו יוצרים פער בין התנועה לפרשנות שלה, בין התנועה לרגש, בין הרצון העמוק לביטוי ההתנהגותי שלו. ודווקא מתוך שילובי התנועה המפורקת, נוצר שילוב מפתיע של מכניזם רגיש.הידיים הופכות להיות העיניים, העיניים הופכות להיות הפה. ודווקא דרכן אפשר לשמוע קול חרישי נזקק."ביקשתי מהאחת לעצור כל תנועה והתקדמות של השניה. כי מסוכן לזוז. ונוצר רצף של מגעים מדוייקים, לא חודרים.. שאין בהם נחמה….צריך לשמור על אינטנסיביות פנימית.. כאילו רודף אחריכם אריה.. אבל אסור לכם להסתכל לאחור ואין לכם לאן לברוח…"
בהשתתפות: ג'ין פלוטקיון, שני גרפינקל, תמר סון.
אודליה קופרברג
ילידת 1978, כוריאוגרפית, רקדנית, ומנחה למחול.
בוגרת בית הספר לתיאטרון חזותי, מכללת דוד ילין (B.ed), והתיכון לאומנויות ע"ש תלמה ילין.
זוכת פרס שר התרבות לכוריאוגרף צעיר 2008.
זוכת מלגת קרן תרבות אמריקה ישראל לרקדן מצטיין (1995), ולכוריאוגרף מצטיין (2001, 2003, 2007), מלגת לימודים ע"ש "קרן סוניה גרודזנסקי"(2003), מלגת ראש העיר י-ם לתלמיד מצטיין (2000), מלגת קרן רבינוביץ לעידוד יצירה (2007), מלגת מפעל הפיס ליצירות חדשות (2007). נתמכת של מנהל התרבות החל מ 2006.
מאז 1999 יוצרת עצמאית. עבודותיה הועלו על במות שונות ברחבי הארץ ובחו"ל כמו סוזן דלל, תאטרון תמונע, הזירה הבינתחומית בירושלים, תיאטרון החזותי בירושלים, התיאטרון הערבי יהודי ביפו, סמינר הקיבוצים , תיאטרון המעבדה , ברלין- Der Berliner Festspiele ועוד.
יצרה כוריאוגרפיות רבות לתיאטרון ביניהן "זריחה", "בשידור חי" (בית לסין), "קוץ", "הקמצן/מולייר" (תיאטרון הערבי יהודי חיפה), "גוויותיי ורבותי" (תיאטרון המעבדה ירושלים) ועוד.
מלמדת קומפוזיציה ותנועה, בלט קלאסי ומעבירה סדנאות כוריאוגרפיה במסגרות שונות ברחבי הארץ, ביניהם: האקדמיה למוסיקה ומחול בירושלים, סדנאות בתיכון תלמה ילין, בכורי העתים וביה"ס לתיאטרון חזותי. ניהלה את תחום מחול לבוגרים, במרכז ביכורי העתים, תל אביב (2009-10).
ב- 2005 , יוזמת, וממקימות איגוד הרקדנים בא.מ.י. ומאז פעילה בניהולו השוטף.